© The Easton Foundation / VAGA, New York / BONO. Foto: © Ivar Kvaal
The Couple
- Datering 2003
- Avduket 2013
- Materiale Aluminium
- Mål 365 x 20 x 10 cm
«The spiral is important to me. It is a twist. As a child, after washing tapestries in the river, I would turn and twist and ring them ... Later I would dream of my father's mistress. I would do it in my dreams by ringing her neck. The spiral—I love the spiral—represents control and freedom.»
Foto: © Claire Bourgeois. The Easton Foundation/Licensed by BONO
Louise Bourgeois
(f. Paris, Frankrike, 1911-2010)
Louise Bourgeois vokste opp i Paris, men flyttet til New York i voksen alder. Der arbeidet hun resten av livet. Familiebedriften restaurerte tapeter, og Bourgeois deltok i dette arbeidet allerede som barn. Som ung studerte Bourgeois matematikk, geometri, filosofi og kunsthistorie før hun valgte å konsentrere seg om kunsten. I årene 1935-1938 studerte hunn blant annet ved Ècole des Beaux-Arts og Académie de la Grande Chaumiére i Paris. De første årene av sitt kunstnerskap arbeidet hun med maleri og grafikk. I 1940-årene endret hun fokus til skulptur. I 1950-årene viet hun mye tid til psykoanalyse, både som studie og i terapi. 1960-årene markerte en eksperimentell vending i kunstnerskapet, med nye materialer og flere skulpturelle arbeider. I 1982 kom kunstnerens store internasjonale gjennombrudd med en retrospektiv utstilling på Museum of Modern Art i New York. På biennalene i Venezia i 1993 og 1999 representerte hun USA. Arbeidene hennes er utstilt verden over. Nasjonalmuseet i Oslo har flere av hennes verk i samlingen, og på Tjuvholmen skulpturpark, utenfor Astrup Fearnley Museet, står skulpturen Eyes (1997). Et annet betydelig verk i Norge er installasjonen The Damned, the Possessed and the Beloved (2011) på Steilneset minnested. Steilneset var i gamle dager retterstedet i Vardø, og i 2011 ble et minnested, tegnet av arkitekt Peter Zumthor, reist her, for ofrene for trolldomsprossene i Finnmark.
The Couple tar for seg relasjonen mellom to figurer. Paret henger tett sammenslynget mellom trærne slik par på godt og vondt kan henge sammen hele livet. Bourgeois’ arbeider varierer i form, materialer og skala, og balanserer gjerne mellom det abstrakte og det figurative, slik The Couple gjør. Sjalusi, sinne, redsel og ensomhet er gjennomgående temaer i kunstnerskapet. Flere av Bourgeois’ verk er selvbiografiske og refererer til forhold i hennes egen familie.
Louise Bourgeois var en av våre viktigste samtidskunstnere. Gjennom personlige erfaringer og traumer undersøkte og konfronterte hun universale temaer som svik og kjærlighet. Menneskets forhold til hverandre var ofte i fokus, og hun ble kjent for å være svært selvutleverende i sin kunst. Hun arbeidet i et mangfold av kunstneriske retninger og uttrykksformer; maleri, tegning, skulptur og installasjoner, og tok i bruk alle slags materialer inkludert tekstil, tre, gummi og metall.
Det var en enkelt hendelse som preget henne gjennom hele livet; hennes far var utro mot moren med guvernanten da hun var liten. Familierelasjonen kom i total ubalanse, og hun fortalte at hun opplevde dette som et dobbelt svik, både fra faren og fra guvernanten. Bourgeois’ mest kjente skulptur er Maman, en gigantisk ståledderkopp som finnes i flere versjoner, blant annet i Turbinhallen i Tate Modern, London (2000). Den er tilegnet moren, som hun i motsetning til faren, hadde et godt forhold til.
The Couple ble utført sent i hennes karriere, og finnes i flere avstøpninger. I Ekebergparken henger den høyt over bakken i en vaier mellom store trekroner og svaier sakte med vinden. Den blanke overflaten på aluminiumen speiler omgivelsene og får den til å virke nesten vektløs, selv om den veier rundt sekshundre kilo. Skulpturen består av to figurer med spiraler som overkropp. To ben henger ned og de to armene stikker ut fra spiralformen. Figurene smelter inn i hverandre, som om de er i en kjærlig omfavnelse. Spiralen er en form Bourgeois benyttet seg av ofte. Enten var den en selvstendig skulpturell form eller sammenført, som her, med tydelige figurative elementer. For henne hadde spiralformen en tvetydighet som uttrykte både kontroll, frihet og kaos. Spiralene i The Couple kan representere de ulike stadiene i kjærlighetsforholdet mellom to mennesker, som både kan være vakkert og kontrollert, men også turbulent og voldsomt.
Omvisninger
Opplev The Couple og de andre kunstverkene i samlingen med våre kunstformidlere. Vi tilbyr skreddersydde omvisninger i parken hele året.